□黄披星

　　莆仙戏《陈文龙》的来源大致要从2018年开始说起。那时候我还在上海学习戏剧编剧。按照国家戏曲艺术发展的主要思路，各地都倡导对本土的历史文化名人进行有效呈现。因此我得以参与这个戏的编剧工作，算是任务，也是鼓励和尝试。之后我着手收集、阅读莆田南宋末的历史资料，也前往杭州西湖参加场面盛大的陈文龙纪念活动。2019年前后，经过一段时间的准备和文本尝试，编写了莆仙戏《陈文龙》的初稿。

　　我是新手编剧，这个剧本经历很多稿的修改，这是戏曲文本成型的常态。成戏之路十分不易，其中要感谢的人和事很多，省里的戏曲专家与同行、市文旅局的领导、莆田文化界的专家前辈，包括莆田玉湖陈氏研究会等等都给予了很大的支持。值得一提的是，我跟一些主创人员按戏曲行业的古例，拜谒了福州的陈文龙庙和莆田的城隍庙。这不是迷信，而是对这块土地的先烈的由衷敬重。这个戏的排演也得到福建省莆仙戏剧院的大力支持。一个不算很成熟的戏，戏剧院的演职员几乎全员参与。

　　尤其让我倍感荣幸的是，这个戏的文本得到著名戏剧家姚清水老师的指导和修正。姚老师提了很多重要的修改意见，甚至还不辞辛劳地提笔重写了许多说白和唱词。姚老师是能打通戏曲文本一度到二度创作的人。而且，这个戏开排之后，姚老师一直坐镇排练场，不断校正。

　　福建戏曲界的传统有上一代人带下一代人前行的先例，莆田也是如此，这是令人感动不已的传承。我有幸参与其中，并得到了恩惠。

　　经历这出戏的排演过程，对我来说获益良多。我经常觉得戏曲的难，最直接的就体现在排练场上的一点一滴。那里才是文本、音乐、表演、呈现、效果、新旧等诸多戏曲本体的再出发。参与排练场的过程，才是戏曲人最重要的修炼场。

　　这出戏现在的整体面貌看起来令人鼓舞，正是因为一大批人付出了极大的努力。编、导、演、音乐、舞美、灯光、乐队和后勤等等，都在一点点凑齐一台戏的条砖片瓦。特别是这个戏的主演——莆仙戏剧院院长吴清华，付出了很多心血。

　　再谈谈这个戏的本源。当我们重新审视莆田的历史，从历史的缝隙中可见，这块土地起码经历了3个以上极其惨烈的苦难时段，大致上是宋末抗元、明代抗倭以及清初截界。其中最早也最壮烈的一次就是南宋末年由陈文龙、陈瓒组织的抗元。

　　陈文龙是一代抗元名将。南宋末年，元军南下，南宋王朝岌岌可危，陈文龙受命任参知政事兼闽广宣抚使，守兴化军。这个戏是以陈文龙与王刚中结义兄弟为主线，设计了二人在朝代更迭下的不同选择。王刚中以“保民”之名在福州举降，劝降陈文龙被拒。陈文龙母亲陈黄氏捐寿材激励兴化军将士。后因兴化军守将叛变，兴化城破，陈文龙被俘。陈文龙被械送杭州。陈文龙舍生取义，后自绝于杭州岳庙，其母也殁于福州庵寺中。剧中展现了玉湖陈氏一门忠烈的历史故事。

　　陈氏一族抗元的场面，其中最令人动容的一幕是母子共赴国难的场景。“有斯母亦有斯儿”，那么“母体”——来自传统文脉的教诲，又何尝不是我们这块土地重要的血脉呢？

　　当我们回望历史的时候，往往很难感同身受。和平年代是不易觉察居安思危的可贵的。但我们不要忘了，其实历史上的人，他们也是一天一天过的。现在的人很难想象，历史上我们这块土地也曾经有过“血流有声”的时刻。这四个字，就是形容南宋末兴化军这场抗元斗争的惨烈，细思之下足以令人血脉偾张。而这，也一定是我们这块土地得以重生的尊贵时刻。

　　这个戏的首演在莆田城隍庙举行，第二天又在玉湖公园举行，现场观众很热烈，也引发了不小的反响。戏曲往往具备直接的冲击力，当然也可能跟陈文龙是莆田本地的英雄人物有关，容易让人感同身受。一直记得陈文龙那首很有名的《示儿诗》，有人认为这诗从气节上可与文天祥的《过零丁洋》媲美。诗中有“一门百指沦胥尽，唯有丹衷天地知”的名句。

　　当戏曲最终呼喊出“还我河山”的回响时刻，让人不由感慨，这真的是值得被铭记的血气方刚的岁月。